为何正午出品，不再必属精品？

俗话说，正午出品，必属精品。

这是正午阳光用6年16部高分作品换来的名声。

当各种神剧霸榜，国内观众一度以为只有美剧、韩剧、日剧可看，直到《琅琊榜》、《伪装者》联手杀出重围，再次让人看到国产电视剧的希望。

五年后回过头来看，记得住名字的电视剧大多是正午阳光出品。

于是，普通观众开始关心电视剧的制作团队，正午阳光的声望也因此达到顶峰。

但随之而来的，当然是更加挑剔且审慎的目光。

手握高分却被骂上热搜

当大部分国人结束隔离期，生活逐渐回归正轨，正午阳光的作品虽迟但到，依然是大家熟悉的双剧霸屏模式。

4月初，《我是余欢水》、《清平乐》接连热播，一个是剧情紧凑、冲击性极强的网络短剧新尝试，一个是严谨细致、大气恢弘的古装长篇正剧，一紧一松，张弛有度。

但问题也虽迟但到。

丧了一部剧的《我是余欢水》本要欢乐收官，却因为一句台词引起不适，被大量网友怒刷一星。

而《清平乐》早在首播当日就被骂上热搜。

拍出豆瓣8分国产剧却被骂上热搜的，或许只有正午阳光了，不知道该骄傲还是该难过。

其实合情合理。

凭借《琅琊榜》、《伪装者》进入观众视野后，《欢乐颂》、《温州两家人》、《知否知否应是绿肥红瘦》、《都挺好》、《大江大河》等多部正午阳光出品的电视剧，不知道躺在了多少人的收藏清单里。

让观众看电视不再只关注演员，而是去关注导演及制作团队，是正午阳光扎根内容领域多年来不可抹杀的功绩。

但听多了赞美，也要经得起挑剔，站在了那个位置上，审视的目光自然不会少。

而正午阳光的部分作品也确实经不起严谨的推敲。

《他来了，请闭眼》被批节奏拖沓，《外科风云》多处医学常识性错误，《琅琊榜之风起长林》，《欢乐颂2》等高分神剧的续作也都表现平平。

正午出品，精品居多，但离“必属精品”的评价，还有点距离。

无法摆脱的资本

有人说是因为资本。

当然，公司要赚钱，员工要恰饭。

正午阳光的成立，就跟“资本”有着斩不断的联系。

2011年，东阳正午阳光影视有限公司成立，在侯鸿亮加入前，正午阳光的定位是一家后期制作公司，是为方便孔笙、李雪、孙墨龙三位导演的影片后期制作而专门成立。

那时的正午阳光还不是如今的“国剧门面”，因为负责推动这一切的侯鸿亮还没离开山影（山东影视制作股份有限公司），但他已经在这个老牌国企里干了快二十年。

直到2014年山影启动上市的前一天，已经是山影总经理的侯鸿亮离开了。

因为“无法戴着镣铐舞蹈”，想找一个“没有牵绊、不带枷锁、真正的市场化公司”。

所以侯鸿亮选择加入正午阳光，与自己的老师孔笙、同门师弟李雪组成“铁三角”，将正午阳光定位调整为独立制片公司，继续专注于内容制作。

也就是说，离开山影加入正午阳光，是因为“上市涉及太多资本运作的事，让我疲于应对”。

这是侯鸿亮本人的想法，不知道跟他一起离开山影的策划、宣发、制作、商务团队怎么想，更不知道上市前痛失主将的山影怎么想。

但侯鸿亮与正午阳光自立门户之后，并没有彻底切断与老东家山影的联系，《琅琊榜》、《伪装者》两部剧的出品公司都还是山影，直到2016年的《如果蜗牛有爱情》，出品公司名单中才没了山影的影子。

口碑下滑，好像也是从这时候开始的。

即使二者没有直接联系，但影视剧制作作为资本密集型行业，正午阳光前期的爆款都少不了山影在资本方面的支持。

正午阳光自始至终没有想过、也没有做到摆脱对资本的依赖，只不过成功地把资本摆在了不干涉内容的合理位置上。

在《欢乐颂2》、《外科风云》连续扑街之后的2016年，侯鸿亮带着骨干团队到好莱坞的影视公司考察学习，回国后决心打造中国版HBO，一咬牙砍掉了艺人经纪业务。

而艺人经纪业务，曾是正午阳光爆款频出的另一大助力，其背后的艺人资本，也曾是正午阳光的现金流来源。

砍掉艺人资本后，正午阳光将全部精力投入内容，但资本仍是必不可少的。

据天眼查数据，2016年1月，苏州志厚投资管理有限公司投资正午阳光数千万元，占股25%，成为第一大股东，侯鸿亮占股23.5%，退居第二。三个月后，苏州志厚占股上升到35%。

如今，华人文化共占正午51%股份，成为控股股东。

绕了一圈，侯鸿亮还是没有摆脱资本的“镣铐”，好在终于换了个舒服的姿势。

宿命就是宿命，资本还是资本，无法摆脱，不如享受。

但话说回来，资本是影视剧市场难以割舍的助力，正午阳光也找到了最好的平衡，口碑下滑与资本关系不大。

导演接班的阵痛

还有人说是因为团队。

把正午阳光几部口碑较低的作品拎出来：《他来了，请闭眼》、《如果蜗牛有爱情》、《欢乐颂2》、《清平乐》，几部剧有个共同点：

导演都是张开宙，你说巧不巧？

就是被骂上热搜的“人间褪黑素”。

张开宙作为导演的能力其实不应该被如此质疑，他也曾独立执导过《知否知否应是绿肥红瘦》这样的爆款，《清平乐》除了节奏慢之外也没有太多的槽点，况且这两部剧随便暂停都是一张不错的壁纸。

张开宙曾在澎湃新闻的采访中提到山影的“摄影接班”传统，也从侧面揭示了正午阳光培养新导演的模式与流程：

“我们那时候，山影的摄影要管很多事，导演就坐在监视器后面主要管演员的表演。至于镜头怎么出，分镜头什么样，导演不管的，摄影锻炼的机会越来越多。”

教科书级别的“摄而优则导”。

粉丝对张开宙的评论虽然调侃居多，但确实暴露了正午阳光无法忽视的问题。

翻开正午阳光的制作团队名单，会发现一个很有意思的现象。

被称为神作的《琅琊榜》、《温州两家人》、《欢乐颂》、《大江大河》等几部作品，导演都是孔笙，其他参与执导的导演名为助手，实际更像是学徒。

?

2008年，李雪与孙墨龙曾共同担任山影制作、孔笙执导的《生死线》的摄影，一样是走的“摄而优则导”的路线。

但是李雪独立执导了《伪装者》，是正午阳光“铁三角”之一。

而孙墨龙虽然也是正午阳光的初创成员之一，但他先后担任了《温州一家人》、《琅琊榜》、《琅琊榜2》的摄像指导、摄影指导，又与孔笙联合执导《温州两家人》、《鬼吹灯之精绝古城》。

直到《我是余欢水》，才是他在正午阳光的首部独立导演作品。

简川訸是正午阳光第一个非山影出身的独立导演，但他从2010年起独立执导的多部电视剧都是与山影合作，因此有很多与孔笙合作的经历。

加入正午阳光后，简川訸的第一部作品是与孔笙合拍的《欢乐颂》，《都挺好》则是他第一次独立执导。

总而言之，近几年正午阳光的电视剧都是由所谓“二代导演”独立执导，虽然这几位“摄而优则导”的导演都曾在孔笙身边经历过长久的历练，但从观众的角度看，一代导演与二代导演之间的换代无疑是瞬间完成的。

所以，在编剧和演员没换且日益成熟的情况下，正午阳光的作品质量出现了参差不齐的现象，跟导演的个人能力不无关系。

毕竟不是每个导演都是孔笙。

他带出来的“弟子们”都有自己擅长或不擅长的领域，电视剧行业本就众口难调，就看正午阳光如何熬过导演接班的阵痛期。

酒越陈越香，导演也需要成长。

从不出错的演员体系

有趣的是，不管剧情如何被骂，好像没人再骂演员了。

这在国产电视剧领域也算是个另类现象。

曾经烂剧播出后，观众会集体痛骂演员，好像大家不知道电视剧其实是导演拍的。

观众也越来越成熟了。

熟悉正午阳光的观众都知道，正午阳光的剧，除了主演之外，很多配角都是熟面孔。

脸熟但是叫不上来名字，是对一位演员职业能力的认可与尊重。

正午阳光与艺人之间的关系处理，王凯是个非常典型的例子。

不管成片后的口碑如何，正午阳光在选角方面的挑剔难以否定。

单就男主而言，胡歌、霍建华、靳东，包括后来的黄晓明、冯绍峰、郭京飞，在与正午阳光合作之前，都有作为男主的代表作。

正午阳光内部的演员体系中，从配角上升为男主的，只有王凯一个。

目前已经播出了的16部正午阳光作品中，王凯参演了一半，其中三部是第一男主，两项数据都是最高的。

2016年2月，正午阳光与王凯共同成立得舍影视（天津）有限公司，正午阳光持股60%，王凯持股40%，法人代表为正午阳光董事长侯鸿亮。

这就是前文提到的，正午阳光在2017年9月取消的艺人经纪业务。

虽然只有半年，但这项业务无论是在成立之前、之中还是之后都对正午阳光与艺人的关系处理产生深刻影响。

除王凯外，正午阳光还曾与靳东、刘涛等演员联手成立公司，通过这种方式引入艺人资本，共同投资影视项目分享收益，从而实现与明星演员保持长期健康的合作关系的目的。

这在业内算是首创。

虽然后来正午阳光以“精力有限、专注内容”的理由取消了，但不能因此说这种与演员合作的方式是错的。

影视制作与艺人经纪之间本身就有天然的矛盾，正午阳光找到了内容与资本之间的平衡点，也找到了影视制作与艺人经纪之间的平衡点。

这种平衡是对内容质量的保证，毕竟再好的导演和再好的剧本，最终仍然需要实力派演员去呈现。

结语

2019年第25届上海电视节上，正午阳光出品的《都挺好》将最佳男主角奖和最佳男配角奖收入囊中，《大江大河》则揽获最佳中国电视剧、最佳美术、最佳编剧（改编）、最佳女配角、最佳导演5项大奖，是最大赢家。

爆款频出的背后，自然是船上的人都赚的盆满钵满，《都挺好》一部剧，为正午阳光带来近7亿元的收入。

但正午出品，必属精品，这句话既是赞美，也是枷锁，船上的人必定荣誉与共。

所以正午阳光还是那个执着于内容的团队，虽然这束阳光不再刺眼，可再丧的余欢水，也比“手撕鬼子”精彩得多吧？

参考资料：

《不断取舍之中的正午阳光成长之路》 来源：中国娱乐网

《观众吐槽张开宙时，他们在吐槽什么？》 来源：毒眸

《正午阳光的舍与得：不要高估人性，也不要低估资本》 来源：娱乐资本论